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🔥 游戏科学联合创始人杨奇明确表态，《黑神话：钟馗》设计阶段会刻意远离AIGC工具，用"古法创作"守住美术与叙事的原创底线，与诺兰拍《奥德赛》拒绝AI素材的思路异曲同工。

一、杨奇为何要远离 AIGC

在《黑神话：钟馗》15分钟实机演示公布之后，杨奇频繁现身微博评论区，与网友和搭档冯骥互动。在回应关于游戏美术与设计流程的提问时，他罕见地谈及了AI工具的使用边界。按他的说法，游戏在设计阶段会远离AIGC工具，把最核心的创意环节交还给人的手工与判断。这番话并不突兀——游戏科学向来强调"首先打动自己"，美术原画、世界观设定这些决定气质的部分，恰恰是最不该被算法取代的。

更深一层看，杨奇的表态其实是在回应行业对"AI缝合"的普遍焦虑。当大量开发组用生成式AI批量产出概念图、场景草稿时，作品在效率和同质化之间，往往先失去的是辨识度。《黑神话》系列打的是东方美学与民俗文化的牌，钟馗这一形象背后的传统脉络，容不得模板化的"怪力乱神"。

二、诺兰的"古法创作"是镜像

杨奇点名提到的诺兰的《奥德赛》，同样坚持实拍与手工特效，拒绝用AI素材填充画面。这位导演对胶片、实景和物理特技的执念，和游戏科学对原创美术的坚持，本质上指向同一个判断：当技术门槛被拉低，真正稀缺的反而成了人的审美与克制。数据显示，在《黑神话：悟空》爆火之后，国产单机市场快速升温，《钟馗》、《影之刃零》、《古剑》等一批项目相继曝光，行业进入"重工业"阶段，但拼效率的同时，谁能守住原创，谁才能在长跑里活下来。

有意思的是，冯骥此前曾调侃"好想做个低魔武侠"，杨奇则以"得坐取中道，不偏不倚"回应。两人关于高魔、低魔的拉扯，其实和AI之争一样，都是在寻找一条既尊重传统、又不故步自封的中间道路。

三、"古法创作"是姿态还是壁垒

当然，理性看待的话，"设计阶段远离AIGC"更多是一种创作姿态的宣示，而非对AI的全盘否定。生成式工具在辅助写代码、做本地化、提效重复劳动上仍有价值，只是不该侵入决定游戏灵魂的核心环节。对玩家而言，杨奇这句话传递出的信号更实在：《黑神话：钟馗》宁可慢一点，也要把美术和叙事做扎实。

当"AI生成"成为廉价标签时，敢于说"我不急着用它"的团队，反而显得更有底气。这或许才是杨奇回应里最值得玩味的地方。

综合游民星空、游戏陀螺报道 | 2026年8月