🏺 文博 · 陶瓷艺术

🔥 景德镇手工瓷业遗存刚刚申遗成功,碧云美术馆就端出清宫三代御瓷盛宴——康雍乾三种审美在一馆之内同台碰撞,上海这个夏天算是把国瓷美学玩明白了。

一、申遗成功添彩,清宫御瓷集体亮相浦东

就在上个月,"景德镇手工瓷业遗存"在第48届世界遗产大会上正式列入《世界遗产名录》,成为中国第61项世界遗产。申遗成功的喜讯余热未散,"御瓷华章"清宫三代御瓷特展便在浦东碧云美术馆正式拉开帷幕,可谓恰逢其时。展览以清代康熙、雍正、乾隆三朝景德镇御窑烧造的宫廷用瓷为主线,系统呈现中国古代制瓷工艺登峰造极的辉煌篇章。从康熙的浑厚古拙到雍正的清雅俊逸,再到乾隆的瑰丽繁复,三代帝王的审美趣味在一件件瓷器中展露无遗,让观众在方寸瓷胎间读懂一座王朝的盛世气韵。

此次特展汇聚了景德镇中国陶瓷博物馆等多家机构的珍贵藏品,涵盖青花、五彩、粉彩、斗彩及各类颜色釉等多个品种。走进展厅,观众仿佛穿越回清代御窑厂的鼎盛岁月——那是一个汇聚天下良工、烧造出代表中国陶瓷最高水平宫廷用瓷的年代。

二、三代帝王审美对决,康熙雍正乾隆各显风流

展览最引人入胜的看点,莫过于康熙、雍正、乾隆三朝御瓷的风格差异。康熙朝恢复御窑厂并设立督陶官制度,此期瓷器古朴凝重、色彩浓郁,胎体厚重而画工洒脱,五彩十二月花神杯、斗彩鱼藻纹盘等典型器物尽显开国之君的雄浑气象。雍正帝以审美严苛著称,雍正瓷则素雅精巧、仿古造诣极高,青釉、冬青釉等单色釉作品温润内敛,线条简约雅致,堪称清代瓷器美学的巅峰。

到了乾隆时期,粉彩瓷成为御瓷生产的主流,装饰上大量采用镂空、堆塑等手法,并辅以"轧道工艺"和开光、剔刻等技法,华丽繁复、巧夺天工,将皇家富贵气派推向极致。三朝御瓷并置一处,宛如一场跨越百年的审美对决,每一件器物背后都是帝王心性与时代精神的凝结。

三、瓷器不语自有声,千年窑火照亮文化自信

清代景德镇不仅满足宫廷需求,更沿着海上丝绸之路将瓷器远销亚洲、欧洲、非洲、美洲等地。在"官搭民烧"制度的推动下,官窑与民窑相互促进、共同繁荣,景德镇瓷器成为中华文明对外交流的重要载体。碧云美术馆此次策展,正是以御瓷为媒,让当代观众触摸到那段辉煌历史的温度。

从2015年启动申遗到2026年成功列入名录,景德镇走了整整11年。而"御瓷华章"特展的开幕,恰好为这场文化盛事写下生动的注脚。瓷器不言,却比文字更能诉说时间的重量;窑火千年,照亮的是中华民族从未断流的文明自信。这个夏天,不妨走进浦东碧云美术馆,在一件件流光溢彩的"盛世之器"中感受中国陶瓷艺术的巅峰风华。

综合上观新闻、澎湃新闻、上海市文旅局报道 | 2026年8月10日